明辨三大流派风格 洞悉中国传统家具

苏作：明式黄花梨麒麟纹圈椅。

京作：小叶紫檀精刻水龙纹大宝座加脚踏 2件套。

广作：明式海南黄花梨梅花形镶理石扶手椅加几 3件套，1985年设计制作。

　　【编者按】本月初，第30届国际名家具展在东莞隆重举行，并首次在其中两大展馆内开办了“中国红木家具展”。本周六，中国深圳（国际）红木艺术展也将在深圳会展中心开幕。不难看出，中国传统家具的主要载体??红木家具已越来越受到世人的关注和青睐。那么，我们到底该如何正确认识和理解红木家具的文化内涵呢？为此，我们专门约请中国传统家具专业委员会主席团主席、我国著名传统家具设计大师伍炳亮先生撰写了以下文章，以飨读者。

　　中国传统家具和诗、书、画艺术并列，是中国传统文化艺术的重要元素。中国传统家具是将形象美和内在美结合在一起的一种艺术。它用优良的木材承载着深厚的中国传统文化，通过内外的结合，既可以让中国传统家具具有实用好看的特征，又具有艺术感染、文化熏陶的效果。当你了解一件中国传统家具时，你就能随之了解到相关的中国传统文化。和西式现代家具相比，中国传统家具在造型上更能约束人的行为姿态；在内涵上更注重渗透文化思想，来满足人们的精神需要。我们之所以要了解中国传统家具，是因为中国传统家具并非是一般实用功能家具，而是一门艺术。

　　中国传统家具有着悠久的历史，在数千年的发展中，逐渐形成鲜明的具有民族特色的家具文化。上至唐宋时期，人们起居由席地而坐，转入垂足高坐的形式上已相当完备，工艺也日益精湛。明代家具的艺术风貌一直保持到清代乾隆早期，专家将明代至清初保持明代风格的家具称为“明式”家具。这段时期的家具制作中心主要分布在广东、苏州和北京的内庭，后来逐渐形成中国传统家具三大流派??“苏作”、“广作”和“京作”。

　　苏作家具

　　“苏作”家具起源苏州，是明式家具的发源地。明清时期，许多退隐民间的江南文人士大夫喜欢修建园林，苏州地区园林很多，数量为全国之首。中外闻名的拙政园、留园、退思园等都是在这一时代建造的。这些文人雅士们追求超凡脱俗的意境，寄情山水诗画。家具与日常生活紧密相连，而且是居室空间重要的陈设之物，因此广受文人雅士的关注。这些人通常都有较高的文化修养和品位，有的在家具定做过程中亲自绘图设计，或者是全程参与监制。

　　苏式家具造型简约大方，线条流畅，尺寸合理，在设计上吸收了宋代家具风格。在用料上主要采用黄花梨木材。黄花梨独有天生丽质和纹理优美的特征，尤其产自中国海南岛的黄花梨是最好的。设计者们往往首先根据材料的大小，顺应木材的形状，合理设计制作相应定位的家具造型，充分利用每一根木材和每一道漂亮的纹理，设计制作件件精良优美明式家具，造就苏式家具长期占据龙头地位，深受世人推崇与热爱。

　　清乾隆以后，由于硬木资源缺乏和社会风气转变这两方面因素影响，使苏式家具在定位设计款式上发生了很大变化，家具的造型和装饰转向富丽和繁缛的形式。为了寻求市场发展，苏式家具逐步转向普通家具市场，不得不吸取广式家具风格，于是有了“广式苏作”之说，从而形成了清代苏式家具风格。在转型的过程之中，苏式家具不仅仅赢得了市场，也走进不同的社会阶层，从而普及起来。其高雅的气韵和浓厚的文化内涵一直为世人所推崇。

　　广作家具

　　“广作”清式家具，大胆吸取西欧豪华、高雅的家具形式，由原来传统家具讲究精细简约，追求纯真、实用性强的艺术风格，转变为追求富丽豪华的风格。“广作”清式家具，在制作每一件家具时都舍得用料，甚至有一木连做的家具；雕刻纹饰和题材也非常丰富，有相当数量的传统纹样采用有吉祥意义的题材，如葡萄纹、竹节纹、福禄寿纹、牡丹花纹、灵芝如意纹等等，象征人们对未来美好生活的期盼与愿望，如葡萄纹表示多子多福，竹节纹表示节节向上，福禄寿纹表示福寿双全，牡丹花纹表示富贵吉祥，灵芝如意纹表示事事如意，而有些根据不同家具的款式，采用“西番莲花”题材为雕饰，充分体现中西合璧的特色。除了家具上侧重于精雕细刻之外，广作家具在材质使用上也巧妙地配套，如有些家具采用大理石（云石）、陶瓷、螺钿、金属、黄杨、象牙等等，特别是云石、螺钿运用较为广泛。

　　清代的广式家具在中国传统家具制作基础上借鉴了外来文化，创造了丰富多彩的华丽家具。在当时，深受到社会各阶层的喜爱，尤其受到清代宫廷和官绅文人的采纳和重视。清代皇宫每年除了从广州定做大批家具，还从广州挑选优秀工匠到宫廷为皇家打造家具。现存于北京故宫博物院的“双鼎紫檀大柜”构图匠心独具，是清乾隆年间广州工匠的精心之作。从广式家具之中，我们可以看到，为制作一件优良精品家具，制作者往往不惜用料，而且很多家具如长床、扶手椅后屏透雕的地方都是一木连做，每件家具从制作到完成都不计较工本。所谓“慢工出细活”，制作出得以传世的精品家具，使广作家具成为中国传统家具三大流派之一，名留青史。

　　京作家具

　　严格意义上的 “京作”家具主要指在清代中后期皇宫内制作的宫廷家具。清初期，清政府沿袭明朝旧制从苏州采办家具；但随着广作家具兴起并得到清室的喜爱，从乾隆年间清政府开始转为到广州采办家具。广州到北京路途遥远，采办家具的进度远远不能满足皇宫生活的需要。为了进一步满足皇宫生活需求，清宫成立造办处，开始募集苏州、广东地区技艺高超的能工巧匠汇集京城，专门为皇家打造家具，并从广东沿海输送名贵花梨木、紫檀等硬木材作为原材料。在苏广两作家具艺术交融下，京作家具流派的就顺理成章的形成了。

　　京作宫廷家具的主要用材是紫檀，紫檀色泽深沉，气韵庄严，正符合统治者威仪天下的心理。京式家具是在苏广两式交融下产生的，一方面学习苏式简约之风和广式华丽之气，另一方面则逐渐向追求富丽豪华的皇家风范发展。在皇权尊严潜在的意识下，京作家具显得十分庄重、豪华、高贵、大方。

　　另外，京式家具整体协调性非常严谨，造办处出品的家具，其尊卑之别，主次分明，大到套装类，小到一件家具的型制修饰都体现得十分明显。京式家具还与清宫的建筑、窗饰等宫廷陈设保持着高度协调性。如今故宫博物院里保存的宫廷家具大部分都出自造办处，是最正统的京式风格，其法度之严谨，整体之协调令人叹为观止。

　　在雕饰方面，京式家具与广式风格相差无几，但其用材和内容有所不同，其装饰材料偏向于使用更名贵的金、银、玉、象牙、珐琅、百宝等珍贵材料，力求显示宫廷家具的尊贵。其雕饰内容风格独具，雕刻题材多采自商周时期青铜器和汉代石刻艺术，常用的纹饰是象征天子身份的图案，如：龙、凤，以及兽纹、寿字纹等等不同形态的纹饰。古朴典雅，肃穆高贵是京式家具的重要亮点。

　　（ 文中作品均系伍炳亮作）